Алексей Плюснин. Биография

Алексей Плюснин, 1962   (Санкт-Петербург) музыкант, публицист, организатор, коллекционер, художественный директор Творчеcкого Союза АПозиция.

Родился в 1962 году в Ленинграде. В 1980 году закончил среднюю школу. В 1986 году закончил Московский Институт Радиотехники Электроники и Автоматики (МИРЭА) по специальности физик-теоретик.

Алексей Плюснин - музыкант

B 1987 в Москве собрал рок группу "Лолита" с которой записал 5 альбомов (альбом "Московские Каникулы" вошел в книгу "100 лучших магнитальбомов русского рока»"). В конце 80-х активно концертировал с Лолитой, принимал участие во многих фестивалях, в том числе вместе с Гражданской Обороной, Ником Рок'н'Роллом и Янкой Дягилевой в легендарном концерте в МЭИ, в музыкальной программе ПРОК московского кинофестиваля в 1988, концерте Sonic Youth в гостинице Орленок в 1989 г. Вместе с Лолитой во время единственных гастролей играл в только что открывшемся питерском клубе ТаМтАм. В 1989 году дал интервью легендарному британскому журналисту John Peel, в чьей передаче, посвященной русскому року, прозвучала музыка Лолиты.

С 1987 по 1990 был президентом МАЛМ (Московская Ассоциация Любителей Музыки), неформальной организации, занимавшейся экспериментальным искусством. Издавал журнал "Сов'ок", сотрудничал с журналом "КонтрКультУра", где опубликовал несколько материалов. В сотрудничестве с Николаем Дмитриевым (культурный центр Дом, издательство «Длинные Руки») и журналистом Артемием Троицким в 1987организовал один из первых концертов экспериментальной музыки в МЭЛЗ (Москва) с участием таких коллективов как; Вежливый Отказ, Николай Коперник, До Мажор, ДК, Ночной Проспект.

С конца 70-х годов коллекционирует пластинки. Во второй половине 80-х годов активно участвовал в создании культурного центра «Горбушка» (Москва).

В 1990 переехал в Санкт-Петербург, где открыл первый в стране рок магазин «Нирвана». В первой половине 90-х принимал деятельное участие в жизни культурного центра Пушкинская 10.

С 1995 по 1999 руководил ансамблем экспериментальной музыки "РДББ". Записал несколько альбомов.

Лауреат премии "Петрополь" за музыкально-лирическую композицию "Утешение", 2001.

В 2002 организовал Творческий Союз "АПозиция", в рамках которого участвовал в различных музыкальных и театральных проектах.

С 2001 по 2004 являлся художественным директором Международного Фестиваля Сергея Курехина SKIF. Соорганизатор фестиваля SKIF Berlin.

С 2002 по 2004 руководил "Оркестром АПозиции". Продюсер и музыкант балета Д.Каховского "Симон Маг", созданного при участии Мариинского театра (постановщик-хореограф Кирилл Симонов). С балетом и оркестром принял участие в фестивале SKIF в Берлине.

С 2004 руководит Международным Форумом АПозиция, ежегодным событием, собирающим артистов многих стран мира, работающих в экспериментальных жанрах. С 2008 – соорганизатор мультимедийного интернационального проекта Share.spb (sharespb.ru) и фестиваля Космонойз.Вместе с художниками, членами АПозиции участвовал во многих мультимедийных проектах, в том числе в 2005 году в проекте «Жизнь и Смерть Винила», передвижной выставкой побывавшей в нескольких городах России. С 2004 по 2006 издавал онлайн журнал MusArt.

В 2006 прочитал несколько лекций о современной музыкальной культуре России в Pennsylvania State University. В том же году провел местеркласс в Chicago State University. Участвовал в занятиях Pauline Oliveros при Rensselaer Polytechnic Institute, где исполнил сюиту “Scott of Antarctic” посвященную Роберту Фэлкону Скотту, покорителю Антарктиды.

В 2011 по приглашению аргентинской художницы Андреи Хуан участвовал в проктеArtinAntarctica. С сольными выступлениями побывал на аргентинских станциях Marambio и Esperanza в Антарктиде. Результатом поездки стал фильм срежиссированный Алексеем «Antarctica: Sound of Silence», в котором была использована музыка из “Scott of Antarctic”.Является первым русским музыкантом выступавшем на ледовом континенте.

В 2011 принимал участие в организации мультимедийного фестиваля «Медианочь». В 2011-2013 году с коллегами по творческому союзу участвовал в городском фестивале «Ночь Музеев» с несколькими мультимедийными инсталляциями.

В 2011 году основал звукозаписывающий лейбл Диафрагма Рекордс, на котором выпустил виниловый релиз «Aposition Sampler», куда вошли записи нескольких экспериментальных проектов Санкт-Петербурга с конца 80-х по настоящее время. В 2013 году вышел второй релиз Диафрагмы – двойной альбом сольного проекта Алексея Monoxpom.

Весной 2012 года сыграл концерт и провел мастеркласс в Хельсинки (Финляндия) по приглашению Академии Сибелиуса.

С 2011 года Алексей является соавтором и активно участвует в проекте Музконструктор, в рамках которого занимается реабилитацией детей инвалидов Ст.Петербурга и области. В августе 2013 года по приглашению Московского объединения Круг II принял участие в реабилитационном летнем лагере в Ивановской области, где проводил музыкальные занятия для детей с ограниченными возможностями.

В составе различных проектов и соло гастролировал в США, Германии, Аргентине, Польше, Финляндии, Антарктиде, Эстонии, Чехии, Великобритании, Голландии. В 2002 году участвовал в симпозиуме Dutch Jazz Meeting по приглашению клуба Bimhuis. Во время гастролей в 2006 выступал в легендарном клубе Нью-Йорка CBGB's. В том же году сHenryKaisergroup записал альбом на легендарной студии Fantasy Records.

Принимал участие в фестивалях: СКИФ 4, 5, 6, 7, 8, Figments2010 (США), Space of Joy: Карелия, Habitats 2006 (США), Space of Joy: Хан-Алтай, Neverending Summercamp 2013 (США), Систо 2009, 2010, 2012, 2013, Space of Joy: Inzhyr (Крым), Servateguse Muusika (Эстония), АПозиция, Космонойз, Длинные Руки (Москва).

Алексей использует свою собственную технику игры на гитаре. В настоящее время, наряду с сольными выступлениями в рамках проекта Monoxpom, участвует в следующих проектах: Silence Corporation (США/Россия) - с Peter Principle (Tuxedomoon), Dok Gregory (Psychic TV), Regis III - совместно с видеохудожником Юрием Эликом, дуэт DWA с Павлом Михеевым, дуэт ИГО c Татьяной Калмыковой (Сваха) основанный на древнем Знаменном Распеве. Выпустил несколько альбомов на CD, CDR и виниле.

Играл с такими музыкантами как : PeterBrotzman, PattiSmith, DavidMurray,

Keith Rowe, Phill Niblock, Brian Godding, Famoudou Don Moye, Sabir Mateen, Shelley Hirsch, Pierre Moerlen, Raymond Boni, Gary Lucas, Henry Kaiser, Burton Greene, Michael Schumacher, Dror Feiler, Daniel Carter, Borah Bergman, Lukas Ligeti, Jon Raskin, Сергей Летов, Влад СРС, Kilogerz, Frank London, Charles Gayle, Tim Hodgkinson, Jacques Di Donato, Хavier Charles, Дмитрий Каховский, James Fei, Mola Sylla, Tom Buckner, Juho Laitinen, Daniel Carter, Sam Nacht и многими другими.

Организовывал концерты: основателю минимализмаTerry Riley, легендарной польской рок группе SBB, Peter Brotzman, Marcus Stockhausen, Pamela Z, Bill Drummond, Jim Thirlwell (aka Foetus), Masahiko Satoh, Pierre Moerlen’s Gong, Hans Reichel & Rudiger Carl, Charles Gale, пионерам краутрока Faust, Lars Holmer (Samla Mammas Manna), Kimmo Pohjonen, Keith & Julia Tippett, Frank London, Tenoresdi Bitti, иранский классический ансамбль под руководством Reza Moafi, Han Bennink, Kampec Dolores, итаьянский авант-джаз-метал дуэт Zu, Willem Broeker Kollektieff, Misha Mengelberg, Otomo Yoshihide, Gjallarhorn, Shelley Hirsh, Eugene Chadbourne, легендарному вокалисту мастеру мугама азербайджанцу Alim Kasymov, Michel Berkmans из Univers Zero, Keshavan Maslak,Theo Loevendie, Je Chun Park, John Cale из Velvet Underground, Holger Czukay из Can, Fred Frith из Henry Cow, Slave Pianos, Magma, Henry Kaiser, John Oswald, Hamid Drake, William Parker, Gary Lucas из Captain Beefheart Magic Band, David Moss, David Murray, основательницы объединения Deep Listening авангардной аккордеонистке Pauline Oliveros, Marco Enieidi, Lou Grassi, Tim Hodgkinson из Henry Cow, Jacques Di Donato, Хavier Charles, Didier Lasserre, финскому женскому вокальному квартету Me Naiset, Christian Brazier, Metamorphosis, Tara Fuki, De Kift, Владимиру Тарасову из трио Ганелина, Анатолию Вапирову, Валентине Пономаревой, Moscow Art Trio, Milan Svoboda, канадскому авангардисту скрипачу Nash the Slash, Сайнхо Намчылак, Lukas Ligeti, Soren Runolf и Dror Feiler из Lokomotiv Konkret, Mark Stewart из Bangon a Can, Эвелине Петровой, королевскому оркестру Южной Кореи Ge Um Hwe, Rhys Chatham, Mia Masaoka, Geoff Leigh из Henry Cow, Jooklo Duo, легендарному джазовому пианисту Burton Greene.